Estas obras sobre papel pertenecen a una serie realizada en Mozambique junto los pintores Manuel Belzunce y Miguel Fructuoso en Marzo del 2007. Siempre he reivindicado el carácter nómada del artista, alguien capaz de llegar a un territorio nuevo y con mirada, experiencia e instinto ordenar el espacio en el mejor tiempo posible para vivirlo y poder acumular más experiencia con la que seguir el viaje. Ese cambio de paisaje se anda fundamentalmente por la propia obra, es decir por uno mismo, ya que el viaje físico es sólo un aglutinante. Procuro no frivolizar el encuentro con las cosas ni hacer mío el dolor que no me hiere, creo que si no somos devorados por la tragedia tenemos que ser cautos a la hora de nombrarla para no apropiarnos de la compasión.

No quiero hacer de todo lo que sé, sino sólo lo que me pertenece. Y lo que me pertenece puede estar en cualquier sitio.

Cuando a principios de la década empecé a viajar a África, mi trabajo agotaba un lenguaje que me había ayudado a recorrer los años 90 con solvencia. Necesitaba alejarme ahora de esos recursos para hacer una obra más austera, con mayor significado pero sin carga simbólica. No quería buscar lejos pues intuía que, como de costumbre, la salida estaba bajo mis pies.

Acecho y paciencia son principales en esta tarea.

Siempre he evitado en lo posible la depredación, el ingenio o el exotismo, tampoco quería disfrazarme de artista tribal; sin embargo he confirmado la vocación orgánica de mi trabajo en una obra que reacciona con las condiciones físicas del proceso pero que permanece atenta al paisaje y a mi tradición cultural. He procurado no abusar de lo imaginativo, reservando este mecanismo para salir de piezas con tendencias preconcebidas. Pienso que mi trabajo ha adquirido mayor intensidad al cambiar la manera de abordar su geometría intrínseca, el empleo de ciertas herramientas enfriaba en exceso los campos y creo que la vibración de una composición más física le aporta cualidades que permiten una mayor eficacia. En resumen, estos papeles que aquí presento pertenecen a la tierra sobre la que están creados y que en muchos casos los contamina, al agua del río, a la lluvia, al humo que aleja la malaria, a las precarias pero necesarias estructuras de África, y a las miradas profundas hechas de una existencia tan difíícil como esperanzada. También a los andantes del continente que día y noche salpican el paisaje con paso lento, pobladores de lo inhóspito. A sabiendas que la vida, como las obras, sólo aparece bajo los pasos del que anda sin atender al destino.

Ángel Haro, (Murcia, agosto de 2007)

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ANGEL HARO
(Valencia, 1958)

Artista de amplia trayectoria, realiza su trabajo como artista plástico alternándolo con la escenografía en diversas producciones escénicas. Desde hace más de dos décadas desarrolla su actividad artística desde Murcia.
Ha realizado exposiciones individuales en galerías e instituciones de Madrid, Murcia, Nueva York, Zaragoza, Valencia o Cartagena, a destacar entre las numerosas muestras realizadas. También participa en numerosas y significativas exposiciones colectivas, tanto en España -Murcia, Madrid, Palma de Mallorca, Zaragoza, Almería, La Coruña, Valencia, Cartagena, Albacete, etc...; como a nivel internacional: Milán, Bérgamo y Monza (italia); Amberes (Bélgica); Riga (Lituania); Chicago, Miami, o Nueva York (E.E.U.U.). Asimismo participa habitualmente en Ferias de Arte Contemporáneo: ARCO; EUROPALIA (Bélgica); CONTRAPARADA (Murcia); MIART, Milán; ART MIAMI; ART PARIS; ART MADRID.
Ha realizado la dirección artística de numerosos largometrajes y cortometrajes, colaborando con Juan Manuel Chumilla, Benito Rabal, Chús Gutiérrez o Vicente Pérez, con distintas productoras; de diversas obras teatrales, trabajando habitualmente con Paco Maciá; y de varias Óperas producidas por Arena SL, Murcia Cultural S.A., CIA. Ferroviaria SL., CAE Sarobe de Urnieta (Guipúzcoa) o Auditorio de Barañain. (Navarra).



TRAYECTORIA RESUMIDA DE ÁNGEL HARO